Kimio Mizutani & Tribe

В истории японской рок-музыки рубежа 1960–1970-х годов есть имена, которые стали настоящими легендами для аудиофилов и коллекционеров винила по всему миру. Одно из таких имен — Кимио Мидзутани (Kimio Mizutani). Этот виртуозный гитарист, композитор и аранжировщик стоял у истоков японского психоделического рока и прогрессивного фьюжна, а его студийные проекты, объединявшие лучших музыкантов страны, вошли в историю как мощные музыкальные коллаборации.

Краткая справка:

• Имя: Кимио Мидзутани (Kimio Mizutani / 水谷公生).
• Год рождения: 1947 г.
• Инструмент: Электрогитара, акустическая гитара.
• Жанры: Психоделический рок, прогрессивный рок, джаз-рок, японский поп (Kayokyoku).
• Главный сольный шедевр: Альбом A Path Through Haze (1971).

Ранние годы: Эпоха Group Sounds

Свою музыкальную карьеру Кимио Мидзутани начал в 1960-х годах, когда Японию захлестнула волна бит-музыки, известная как Group Sounds (GS). Вдохновленная The Beatles и The Rolling Stones, японская молодежь массово создавала гитарные группы.

Мидзутани быстро выделился благодаря своему нестандартному мышлению и техничной игре. Он был участником таких известных гаражно-психоделических GS-групп, как The Out Cast и Adams. Однако рамки простых поп-рок песен быстро стали для него тесными. На стыке десятилетий гитарист увлекся сложными импровизациями, джазом и тяжелым блюз-роком.

Kimio Mizutani & Tribe: Рождение японского New Rock

В начале 1970-х годов в Японии зародилось движение New Rock, которое смешало западную психоделику с восточным колоритом и джазовыми техниками. В это время Мидзутани становится одним из самых востребованных сессионных гитаристов Токио.

Вместо того чтобы собирать классическую рок-группу, Мидзутани формирует вокруг себя «племя» (Tribe) — неформальный коллектив из элитных авангардных и джазовых музыкантов. В эту студийную «семью» входили такие гении, как клавишник Хиро Янагида и пианист-новатор Масахико Сато.

Вершиной их совместного творчества стал выпуск в 1971 году культового альбома «A Path Through Haze» (Путь сквозь дымку). Эта пластинка стала настоящим манифестом японского прог-рока.

• Звучание: Альбом сочетал в себе фуззовые (fuzz) гитарные запилы Мидзутани, космические партии органа, ломаные джазовые ритмы и атмосферу глубокой меланхолии.
• Гитара Кимио на этом альбоме звучит как нечто среднее между Джими Хендриксом, Фрэнком Заппой и Джоном Маклафлином.

Также Мидзутани и его команда (Tribe) активно участвовали в записи альбомов других исполнителей, создавая саундтреки для мюзиклов (проект Love Live Life + One) и концептуальных пластинок (например, проект People с альбомом Ceremony).

Трансформация в гуру японской эстрады

К середине 1970-х годов мода на психоделический рок пошла на спад. Будучи невероятно одаренным музыкантом, Кимио Мидзутани не исчез со сцены, а кардинально сменил амплуа. Он стал одним из самых успешных и влиятельных аранжировщиков в жанре японской популярной музыки (Kayokyoku).

На протяжении 70-х и 80-х годов он создавал аранжировки для главных поп-идолов Японии, таких как Момоэ Ямагути и Хидеки Сайдзё. Его гитарные партии добавляли модного западного лоска японским эстрадным хитам, сделав Мидзутани серым кардиналом японской поп-индустрии того времени.

Наследие и культовый статус сегодня

Долгие годы раннее, роковое творчество Кимио Мидзутани было известно лишь самым преданным фанатам в Японии. Однако в эпоху интернета и глобального увлечения редким винилом его альбомы начала 70-х были заново открыты западными коллекционерами.

Сегодня оригинальная виниловая пластинка A Path Through Haze является невероятной редкостью, а переиздания альбома раскупаются ценителями прог-рока и джаз-фьюжна по всему миру. Кимио Мидзутани и его проекты остаются ярким доказательством того, что японская гитарная музыка 1970-х годов не уступала по своему новаторству и мощи лучшим западным образцам.